OBJECTIF GÉNÉRAL

Apprendre à gérer et équilibrer ses volumes sonores pour servir l’artistique et prendre la mesure des risques auxquels nous sommes soumis lors d’écoutes ou de pratiques musicales prolongées et/ou à forts volumes sonores.

OBJECTIFS SPÉCIFIQUES

• Les risques auditifs, les pathologies
• Le fonctionnement de l’oreille
• La dose de son/dosimétrie
• Notions fondamentales du son
• La physique du son : le dB spl | La fréquence : le Hz | Le timbre : le développement harmonique
• La perception : phénomènes psycho acoustiques
• La directivité : angles d’ouvertures et fréquences
• Les risques auditifs pour les musiciens
• Physiologie de l’oreille
• Pathologies de l’oreille liées à de trop fortes expositions
• Notion de dosage de bruit
• Les comportements
• Les enjeux de la gestion sonore
• La gestion sonore en répétition / concert
• Placement des sources : améliorer la diffusion et l’écoute
• Décomposition du son du groupe : écoute, explication et réglage de chaque instrument
• Reconstruction du son du groupe : mélange des instruments au volume minimum de la musique exprimée

INTERVENANTS

Réalisés d’après les empreintes de chaque utilisateur, ces protecteurs sont adaptés aux musiciens, techniciens, professionnels du spectacle et aux publics, avec des niveaux de protection adaptés à chaque utilisation pour leur offrir la meilleure qualité d‘écoute et une protection performante. Ils peuvent être munis de cordelettes et réalisés dans différents coloris.

Description: Silicone souple, 6 niveaux de protection : -10, -15, -17, -20,- 26 et -27 dB

Fabrication: 3 semaines à compter de la réalisation des empreintes
Expédition: Livraison INCLUSE sur le lieu de la session / Pour les individuels: 11,00€ TTC.

Tarif:71,20€ HT (89€ TTC la paire)

Permettre au public débutant de se sensibiliser à la gestion du son sur scène, de s’initier aux techniques et de se familiariser avec le matériel de sonorisation.

Points abordées : Cours théorique de sonorisation (notions) + Cours Pratique de sonorisation

Public cible : Destiné aux techniciens et musiciens ou tout public souhaitant acquérir les notions de base concernant la sonorisation. (Attention : Ce stage ne peut pas prétendre à une professionnalisation immédiate dans le domaine de la sonorisation.)

Intervenant : Sébastien Hoerth
Titulaire d’un Audio Engineer Diploma de la SAE Brussels, Sébastien HOERTH est ingénieur du son depuis 2012. Il travaille aussi bien en studio d’enregistrement qu’en concert.

Tarif : 20 Euros (limité à 10 personnes)

déroulé de la journée
09h-12h30: Cours théorique
12h30-13h30: Pause déjeuner
13h30- 18h: Atelier pratique.

Programme Workshop Sonorisation

1. Introduction
   Définition du son, mode de propagation, décibels et mesures acoustiques.
2. Signal flow
   Cheminement du signal du micro à la façade et aux retours.
3. Microphonie
   • Description des différents types de microphones et leurs directivités.
   • Choix et utilisation du microphone selon la source.
4. Consoles de mixage analogique
   Etude détaillée d’une console analogique basique : étage de pré-amplification, groupes auxiliaires pré ou post fader, section de sortie, filtre, EQ, pan pot, et effets intégrés.
5. Câblage et connectiques
   Types de câbles et de connecteurs.
6. Les documents techniques
   • Etude de la fiche technique et du plan de scène d’un groupe.
   • Apprendre à adapter leur demande au lieu, à sa configuration et au matériel à disposition.

• Comment fonctionne un muscle, un tendon?
• Bases du fonctionnement d’un muscle dans un geste
• Qu’est-ce qu’une contracture? Une tendinite?

Equilibre et dynamique de la posture et de la gestuelle en position debout et assise

• Influence de la colonne vertébrale et des membres inférieurs sur l’attitude posturale, sur la performance scénique et l’endurance • Utilisation physiologique des épaules et des membres supérieurs pour un geste technique optimal

• Application des bons procédés et analyse des effets positifs sur le jeu et la prestation scénique